Dans cet article, nous allons voir ensemble comment créer un nuage volumétrique en 3D directement dans Blender, grâce à un système de shader à la fois simple et puissant. Vous avez une scène en altitude, une vue aérienne ou un plan immersif dans le ciel ? Alors cette méthode est faite pour vous.

L’objectif ici est de comprendre étape par étape comment construire un shader de nuage réaliste, fluide et léger en termes de calculs. Vous découvrirez comment moduler la densité, la forme et les détails de vos nuages grâce à des nœuds comme Gradient Texture, Noise Texture et Map Range. Si vous débutez et souhaitez apprendre Blender, ce tutoriel vous offrira un excellent exercice pratique pour allier technique, créativité et contrôle visuel.

Sommaire

• Créer un shader volumétrique simple dans Blender
• Ajouter des détails réalistes à votre nuage en 3D
• Optimiser, animer et dupliquer vos nuages pour plus de liberté
• Questions fréquentes

Créer un shader volumétrique simple dans Blender

Pour débuter ce projet, nous allons créer un objet qui servira de support à notre nuage — généralement un simple cube. En utilisant un shader volumétrique, nous allons faire en sorte que l’intérieur du cube contienne une densité contrôlable simulant la matière d’un nuage.

Dans le Shader Editor, nous commençons par supprimer le Principled BSDF pour le remplacer par un Principled Volume, connecté à la sortie Volume de Material Output. Ce changement est essentiel : on ne travaille plus sur la surface d’un objet, mais sur son volume interne.

Pour façonner la forme du nuage, on ajoute un nœud Gradient Texture en mode sphérique. Connecté à la densité via un Color Ramp, ce gradient nous permet de créer un noyau blanc au centre, entouré de noir, définissant la zone où le nuage est visible.

En ajoutant un système de coordonnées via Texture Coordinate et Mapping, nous contrôlons l’origine du gradient, qui doit correspondre au centre du cube. C’est le cœur de notre nuage.

Cette première étape est déjà une belle occasion d’apprendre Blender à travers la logique des nœuds et la gestion des volumes.

Ajouter des détails réalistes à votre nuage en 3D

Un nuage parfaitement sphérique, c’est peu réaliste. Pour y remédier, on injecte du bruit à l’intérieur de notre volume à l’aide du nœud Noise Texture. Ce bruit, converti par un Color Ramp, permet d’ajouter des variations de densité à l’intérieur même du nuage. Le noir représente les zones vides (pas de nuage), le blanc les zones denses.

Pour fusionner proprement les deux, on utilise un nœud MixRGB ou Math Multiply. Ce dernier garde les zones noires (donc transparentes) et permet au bruit d’influencer uniquement les zones internes. Cela donne naissance à un nuage plus complexe, plus vivant, avec des trous, des textures et du relief.

Ensuite, pour briser la perfection de la sphère, on crée un second bruit qui agit uniquement sur la bordure. Grâce à un double Map Range piloté par une seule valeur, on contrôle la zone où le bruit agit — uniquement sur la jonction entre la partie pleine et vide de la sphère. C’est cette astuce qui casse l’aspect trop régulier de la forme.

Cette méthode est idéale pour progresser en 3D et apprendre Blender de manière concrète : vous manipulez ici les gradients, le masquage par valeur et la fusion de textures procédurales.

Optimiser, animer et dupliquer vos nuages pour plus de liberté

Une fois votre nuage prêt, vous pouvez le dupliquer, le faire tourner, ou en ajuster le scale pour créer une scène complète. L’astuce pour éviter de retomber dans des motifs sphériques visibles ? Tourner légèrement chaque nuage dupliqué pour casser les symétries.

Blender permet également d’animer les valeurs des nœuds. Par exemple, en modifiant progressivement la densité ou le bruit dans la timeline, vous pouvez simuler une montée de brouillard, une explosion ou une dissolution douce du nuage.

Avec quelques ajustements :

• Le Map Range devient votre meilleur ami pour piloter toute la structure.
• Les nœuds de mathématiques vous offrent un contrôle précis sur l’échelle, la densité, et l’épaisseur du bruit.
• Et l’environnement Sky Texture en arrière-plan donne un bel aperçu final.

Cette approche vous donne une base pour toutes sortes de volumes en 3D : nuages, brumes, explosions ou fumées. Une fois que vous aurez assimilé cette méthode, vous aurez franchi un cap dans votre façon d’apprendre Blender.

Questions fréquentes

Comment faire apparaître un nuage uniquement dans certaines zones de l’objet ?
Grâce au nœud Gradient Texture en mode sphérique, on peut contrôler la zone centrale où le nuage apparaît. En combinant cela avec un Color Ramp bien réglé et du bruit multiplié, on isole facilement les zones à afficher.

Peut-on animer la forme d’un nuage dans Blender ?
Oui, les valeurs comme l’échelle, la densité ou même les coordonnées du Noise Texture peuvent être animées via des keyframes. Cela permet de créer des effets dynamiques, comme des apparitions ou des évolutions dans le temps.

Quelle différence entre Principled BSDF et Principled Volume ?
Le Principled BSDF agit sur les surfaces visibles d’un objet. Le Principled Volume, lui, agit sur l’intérieur du volume. Pour les effets de brume ou de nuage, c’est ce dernier qu’il faut utiliser.

Mon nuage apparaît trop sphérique, que faire ?
Ajoutez un second Noise Texture ciblé sur les bords de la sphère avec un double Map Range. Cela va casser la régularité de la forme, en ajoutant de l’aléatoire uniquement sur la jonction entre le plein et le vide.

Est-ce que cette technique est lourde en temps de calcul ?
Non, elle est relativement légère. Contrairement aux simulations de fluides, cette méthode par shader ne requiert pas de bake, et reste fluide pour l’animation ou le rendu d’une scène avec plusieurs nuages.

Conclusion

Créer un shader de nuage réaliste dans Blender est à la fois un exercice technique et artistique. Vous apprenez à gérer des volumes, à manipuler des textures procédurales, à combiner des nœuds mathématiques et à sculpter l’intensité visuelle d’une scène. En maîtrisant cette méthode, vous faites un pas de plus dans votre parcours pour apprendre Blender en profondeur et créer des univers crédibles en 3D.

Cette technique est polyvalente : avec quelques ajustements, vous pouvez créer de la brume, de la poussière, voire même simuler des explosions stylisées.